《雨花台颂》尺幅巨大，整个作品分近、中、远景三部分，近景是遮盖着右上角画面的浓密松枝，中景是郁郁苍苍的雨花台，远景是建设中的南京新城。近景松枝用大笔勾画，雄建有力，最能显示画家的笔墨功夫，中景的雨花台被花树和松柏树簇拥着，主要用点染法， 山体厚重，而春花烂漫。山顶上有高耸的纪念性建筑。作品的整体气象是庄严肃穆的。
《雨花台颂》不是画高山飞瀑，更非表现高士文人纵情山水，而是描绘一个人人都熟悉、带有鲜明政治纪念意义的景物，画家所追求的是一种纪念碑性，不可能像通常一样以“往往醉后”的态度作画，也难以应用乱毫飞舞的“抱石皴”，它的风格与傅抱石的其它山水作品有所不同，是很自然的。傅抱石是紧跟时代的，先?创作了很多取材于毛主席诗词和有革命纪念地风光的山水画，这幅巨大的《雨花台颂》，就是一个突出的典型。因此它的价值，不仅在艺术自身，更在艺术的社会意义方面。傅抱石在前述画集序言中特别谈到了当时画家的思想与创作状态，他说：“有些老画家，过去都是以画山水为主的，不同程度的‘一丘一壑，聊以自娱’，追求的无非所谓‘意境’，陶醉的无非是笔墨。解放之初，改进较少，通过整风、反右派斗争，特别是自总路线、大跃进以?，出现了很大的变化。现在诸家的画面，基本上去除了陈旧的那一套而富于生活的气息和时代的精神。”这里说的“老画家”的变化，就包括傅抱石自己。这些，可以有助我们了解这件作品产生的意识形态背景。