最早以“虚”、“实”论画的文字，见于李澄叟形容李唐：“落墨苍硬，辟绰简径，谓之实裏有虚”，此件《江山小景》即是“虚”、“实”对应的例证。 李唐将代表实景的山石、林木、寺院置于画面下方和右上角，中间以虚旷的江水隔开两岸，为“近岸广水、旷阔远山”的设计，此画可视为南宋马、夏派的半边或对角线构图形成之前的一种过渡风格。
画面中，山石皆以细劲、浓重的墨线勾勒轮廓，石面施以斧劈皴，再以青绿、赭石薄罩设色；山顶的树丛枝干直挺，树叶以快速、强劲的横笔划出，此类风格虽然习自李思训画派（如院藏宋人《明皇幸蜀图》），但是在复兴古法之余，李唐亦开拓自己的面貌。 对此出色的画艺，宋高宗尝於其作品书题：“李唐可比李思训”，表示赞赏。
此幅画中，除了青绿设色之外，也施用泥金。 透过局部，可以看到泥金点苔的痕迹。 虽然部分颜料已经剥落，但是不难想像此画初成之际，金碧辉煌的原貌。 泥金原本用於宗教人物画，据传唐代李思训将之运用在山水画，独创“金碧山水》形式。
李唐除了以凝重老辣的用笔来描绘山石和露根的树身，也善用细笔来勾勒瀑泉、水纹和野草，画家高超、富于变化的笔墨技巧，让此幅画在刚硬健劲之外，又多一份细腻秀丽的美感。
画中有许多点景人物，活动、体态各不相同，有泛舟、渔钓、耕归、讲道等等，多半以简笔划出，粗具形态，带有一种拙趣。此类简笔划风，对于南宋的马、夏派有直接的影响。
